Les ateliers

Le théâtre contemporain et le masque

Par le masque qui fonctionne comme libérateur et permet de vaincre une certaine forme de timidité, l’élève, relié au plaisir du jeu, retrouve des liens plus forts à la parole ainsi que sa place dans le dire.

Menés avec un souci permanent d’écoute, les ateliers proposent aux élèves de découvrir leur propre potentiel de créativité et d’imaginaire.
Des costumes, des masques et des nez, (nez de clown, et nez en tout genre), sont à la disposition des élèves et leur permettent d’expérimenter autrement l’approche du personnage.

Le travail que propose la compagnie Tecem porte sur le texte contemporain. Chambres, de Philippe Minyana, la pièce que joue actuellement la compagnie Tecem, quitte ainsi les sentiers battus du masque de la comédia, pour entrer dans celui du genre humain.

L’apprentissage d’un texte si possible contemporain d’une dizaine de ligne est demandé à l’élève.

Les objectifs

1° Libérer le corps
 À l’aide d’échauffements et d’entraînements corporels.

  • Prise de conscience de l’espace et des autres.
  • Acquisition d’outils permettant de s’éloigner d’une représentation trop quotidienne.
  • Expérimentations de différentes représentations physiques de différentes postures, d’une manière de marcher de déambuler, de danser, de se tenir assis…

2° La prise de conscience de la voix
Par des exercices de respiration, de détente et de placement de la voix. (La voix chantée comme la voix parlée) et par un travail musical et vocal à travers les harmonies.
  • Expérimentations de différentes voix conduisant vers la voix du personnage.
  • Ouverture vers un univers musical permettant des improvisations autour de chansons diverses. 

3° L’apprentissage du personnage
Tout en gardant l’aspect ludique du travail, il sera proposé aux élèves un certain nombre de costumes et celui-ci pourra se construire un personnage avec un texte de son choix. Poésie, chanson, monologue.

  • Construction d’un personnage entrant déjà pleinement dans une expérience théâtrale.
  • Expérimenter la créativité de chacun.
Commentaires

de Valérie Goupil, élève
Quatre séances de 3 heures, soit 12 heures de pure création artistique.
A partir d’un échauffement corporel alternant étirements en douceur et des exercices plus toniques ; nous étions prêts à aborder différentes marches, différentes gestuelles de personnages évoluant dans l’espace.
Travail sur le poids du corps, les sensations physiques, sur l’imaginaire.
Une deuxième partie d’ateliers nous a permis d’aborder un peu plus profondément la création de personnages, à travers l’élaboration de costumes puisés ici et là dans de grandes malles de vêtements. Egalement en recherchant des masques, des faux nez, des perruques…
Nous avons continués sur des improvisations, seul en duo ou en trio.
Ce que je retiens de ces séances de travail, sont la mise en condition du corps et de l’esprit pour s’ouvrir à l’expérience théâtrale. Cette dynamique qui permet de devenir créatif d’une façon quasi-naturel. L’exploration des possibilités qui s’ouvre pour chaque individu.
En résumé, quatre jours de travail et de plaisir particulièrement dense et tonique.